resimleri

Oca 012016
 

Old Woman Reading a BibleGerrit Dou (7 Nisan 1613 – 9 Şubat 1675) Gerard, Douw veya Dow olarakta bilinir. Vitray sanatçısının oğlu olarak dünyaya geldi, bu yüzden Gerard Dou cam oyma ve boyamayı çocukluk yaşlarında öğrenmiştir.
1628 yılında Rembrandt’ın yanında çıraklığa başlamıştır. Rembrandt’ın yanında ışık ve gölge üzerine eğitimler almıştır. Gerrit Dou özellikle Işık, gölge ve kontrast alanındaki titiz çalışmaları olmuştur. Mum ışığındaki sahneleri oldukça popüler olmuştu. Bu eserlerini yüksek ücretlerle satmıştır. Takipçileri, Frans van Mieris, lider Leiden bir fijnschilder’dir. Sanatçı Johannes Hannot, DOu’nın eserlerinin evde tek başına bir sergi açarak beğenilere sundu. Gerrit DOu uluslararası bir üne kavuşmuş, eserleri krallar, prensler tarafından alınmıştır. Gerrit dou’ya yurtdışından bir çok teklif gelmesine rağmen, kraliyet kendisini bırakmamıştır.

Dönem: Barok, Hollanda Altın Çağı

Eserleri:

  • Gece Okulu (Rijksmuseum, Amsterdam)
  • 1628: Astronom (Hermitage Müzesi, St. Petersburg)
  • 1630’lardan: Bir lectionary (Rembrandt’ın annesi) Okuma Yaşlı Kadın (Rijksmuseum, Amsterdam)
  • 1630’lardan: Bir Kız Portresi (Manchester Sanat Galerisi, İngiltere)
  • 1631: Prince Rupert, (J. Paul Getty Müzesi, Los Angeles)
  • 1635-1636: Sabun Bubbles Üfleme a Boy ile Natürmort (Batı Sanatı, Ulusal Müzesi Tokyo)
  • 1635-1640: Bir İnsanın Portresi (National Gallery, Londra)
  • 1637: Genç Kemancı olan bir İçişleri (İskoçya Ulusal Galerileri)
  • 1640s: Genç Kadın Portresi (National Gallery, Londra)
  • 1640-1645: Bir İnsanın Portresi (Hermitage Müzesi, St. Petersburg)
  • 1642-1647: St. Çöl Jerome (Memorial Art Gallery Rochester Üniversitesi, New York)
  • 1645: Okul Müdürü (Fitzwilliam Müzesi, Cambridge)
  • 1646: Kız Kesme Soğan (Kraliyet Koleksiyonu, Londra)
  • 1647: Natürmort ile Kitap ve Cüzdan (J. Paul Getty Müzesi, Los Angeles)
  • 1650: Hollandalı Ev Hanımı (Louvre, Paris)
  • 1650’ler: Genç Anne (Gemäldegalerie, Berlin)
  • 1650’ler: Self Portrait (Rijksmuseum, Amsterdam)
  • 1650’ler: Window at Portre (Residenzgalerie, Salzburg)
  • 1652: Quack (Müze Boymans-van Beuningen, Rotterdam)
  • 1653: Doktor (Christchurch Sanat Galerisi Te Waiwhetu o Puna, Christchurch, Yeni Zelanda)
  • 1653: Violin Player (Liechtenstein Sarayı, Viyana)
  • 1655: Ekmek Kesme Yaşlı Kadın (Museum of Fine Arts, Boston)
  • 1655: Candlelight tarafından Astronom (J. Paul Getty Müzesi, Los Angeles)
  • 1658: Genç Anne (Mauritshuis, Lahey)
  • 1660-1665: Yaşlı Kadın makaradan çıkarma konu (Hermitage Müzesi, St. Petersburg)
  • 1660-1665: Asker Bather (Hermitage Müzesi, St. Petersburg)
  • 1660-1665: Kadın Bather (Hermitage Müzesi, St. Petersburg)
  • 1660-1665: pipolu oto portresini (Louvre, Paris)
  • 1661: Bir Münzevi (Wallace Koleksiyonu, Londra)
  • 1663: ödemli Kadın (Louvre, Paris)
  • 1663: Elma, bir bakır Bowl ve Cock sülün ile Window at Kadın (Fitzwilliam Müzesi, Cambridge)
  • 1665: Bir Lady clavichord oynarken (Dulwich Picture Gallery, Londra)
  • 1670: Praying bir Münzevi (Minneapolis Institute of Arts, Minnesota)
  • 1670: Hermit (National Gallery of Art, Washington, DC)
  • 1670’I: Bir poulterer en Dükkan (National Gallery, Londra)
  • 1670-1675: Ringa Satıcı (Hermitage Müzesi, St. Petersburg)
  • Kendi Portresi (National Gallery, Londra)
  • Bir Genç Adam Portresi (Fitzwilliam Müzesi, Cambridge)
  • Akşam Işık (Rijksmuseum, Amsterdam)
  • Genç Adam (Lahey)
  • Cook (Louvre, Paris)
  • Spinner (Gala- Salvador Dalí Vakfı)
  • İplik Makara (Güzel Sanatlar San Francisco Müzeleri)
  • Okuyucu (San Francisco Güzel Sanatlar Müzeleri)
  • Bilinmeyen Gentleman Portresi (Güzel Sanatlar Müzesi Montana Üniversitesi’nden, Missoula)
  • Istirahat köpek (Boston Güzel Sanatlar Müzesi)

Invalid Displayed Gallery

Ara 292015
 
Dosso Dossi.jpg

Dosso Dossi Kendi Portresi

Dosso Dossi (c 1490 -. 1542), Gerçek adı Giovanni di Niccolò de Luteri’dir, italyan rönesans dönemi ressamıdır. Ferrara resim okulunda çalışmıştır.

Biyografi:

Dossi, San Giovanni del Dosso ‘da doğmuştur. Mantua ilinin bir köyünde. İl eğitim zamanları ve yaşamı tam bilinmemektedir. İlk eğitimlerini yerel okullarda aldığı düşünülmektedir. Kardeşi Battista Dossi ile sık sık çalışmıştır. Battista Dossi roma resim atölyesinde eğitim almıştır. Garafola’nın yanında çalıştığı da bilinmektedir.

Dosso Dossi resimlerinde şifreli algoritmik mitolojik temalar kullanmıştır. Eserlerinin bir çoğunda hıristiyan ve eski yunan temalarını yağlı boya kullanarak resmetmiştir.

Eserleri:

  • Bağış ile Kutsal Aile (1514, Philadelphia Museum of Art)
  • Elysian Fields Aeneas, (1518-1521, National Gallery of Canada, Ottawa)
  • Virgin Sts Vaftizci Yahya ve John Evangelist için görünen (1520s, Uffizi Galerisi, Floransa) 
  • Jüpiter, Merkür ve Fazilet, (1524, Wawel Kalesi, Krakov)
  • Mitolojik Sahne, c.1524; tuval üzerine yağlıboya, 164 x 145 cm, J. Paul Getty Müzesi, Los Angeles
  • Fortune ve Alegori, c.1530; tuval üzerine yağlıboya, 178 x 216,5 cm, J. Paul Getty Müzesi, Los Angeles
  • Man Üç Yaşı veya rustik İdil; 77.5 x 11.8 cm, Metropolitan Sanat Müzesi
  • Aeneas, Barber Institute, Birmingham
  • Herkül ve Pigmelerinin Joanneum Alte Galerie Graz
  • TubalCain (Müzik Alegori) Museo Horne
  • Witchraft Stregoneria (Başkan Yardımcısı ve Fazilet arasında Herkül Seçimi) Galleria degli Uffizi
  • Aziz Michael (Staatliche Kunstsammlungen, Dresden)
  • Aziz George ve Ejderha (Staatliche Kunstsammlungen, Dresden)
  • Bir Savaşçı portre, Floransa Uffizi Galerisi,
  • Bir Gençlik Portresi, portre Lucrezia Borgia, National Gallery of Victoria

Eyl 072014
 

Nadar tarafından çekilmiş fotoğrafı, 1867

Paul Gustave Doré (d. 6 Ocak 1832, Strasbourg, Fransa – ö. 23 Ocak 1883 Paris, Fransa), Fransız ressam, illüstratör ve baskı resimsanatçısı. Doré genelde ahşap ve çelik oyma baskı resimler üzerinde çalıştı. İllüstratör olarak Fransa ve İngiltere’de basılan pek çok kitabı resimlendirdi.

Kariyeri

Fransa

Doré’nin illüstrasyonlarını içeren ilk öykü, ressam on beş yaşındayken yayınlandı. Ardından Doré, Paris’te edebiyat illüstratörü olarak çalışmaya başladı. Kendisine verilen siparişler arasında Rabelais, Balzac, Milton ve Dante’ye ait eserleri resimlemek de vardı. 1853’te Doré’den Lord Byron’ın eserlerini resimlemesi istendi. Bu işin ardından ressam, İngiliz yayıncılardan, illüstrasyonlu yeni bir İncil baskısı da dahil olmak üzere birçok sipariş aldı. 1863’te Cervantes’in Don Kişot romanının Fransızca bir baskısına illüstrasyonlar hazırladı. Şövalye ile hizmetkârı Sancho Panza için yaptığı bu tasvirler büyük ün kazandı ve daha sonraki ressamların, sahne ve film tasarımcılarının Don Kişot yorumlarını etkiledi. 1883’te Edgar Allan Poe’nun Kuzgun şiirinin büyük boy bir baskısı için hazırladığı resimler karşılığında Harper & Brothers yayınevinden 30.000 frank kazandı.

İngiltere

Doré’nin 1866’da hazırladığı İngilizce İncil baskısı büyük başarı kazandı ve ressam 1867’de Londra’da eserlerinden oluşan geniş bir sergi açtı. Serginin ardından New Bond Street’teki Doré Gallery kuruldu. 1869’da William Blanchard Jerrold Doré’ye, kapsamlı bir Londra portresi üzerinde birlikte çalışmayı teklif etti. Jerrold bu fikri, 1808’de Rudolph Ackermann, William Pyne ve Thomas Rowlandson tarafından hazırlanan The Microcosm of London isimli çalışmadan almıştı. Ressam bu beş yıllık proje için yayıncı Grant & Co şirketiyle anlaşma imzaladı. Buna göre, her yıl üç ayını Londra’da bu proje için çalışarak geçirdi ve karşılığında yıllık 10.000 pound kazandı.

Doré’nin 180 gravürünü içeren London: A Pilgrimage isimli kitap 1872’de yayımlandı. Ticari açıdan başarı kazanan kitap, dönemim eleştirmenlerini tatmin etmedi. Bazı eleştirmenler Doré’nin Londra’daki fakirlik üzerine fazla odaklandığını düşünüyordu. Art Journal ressamı, “gördüğünü değil hayal ettiklerini” çizmekle suçladı. Westminster Review‘da “Doré bize en bayağı, en aşağılık dış özellikleri içeren çizimler sunuyor” dendi. Ancak kitabın getirdiği maddi başarı sonucunda Doré başka İngiliz yayıncılardan da teklifler aldı. Ressamın sonraki eserleri arasında Coleridge’in Rime of the Ancient Mariner‘ı, Milton’ın Kayıp Cennet‘i, Tennyson’un The Idylls of the King‘i ile Thomas Hood’un eserleri ve İlahi Komedya vardı. Çizimleri ayrıca Illustrated London News gazetesinde yayınlandı. Doré hayatının kalanını Paris’te geçirdi ve ölümüne kadar kitaplara illüstrasyon çizmeyi sürdürdü. Öldüğünde, Paris’teki Père Lachaise Mezarlığı mesarlığına gömüldü.

Eyl 072014
 

donatello-david-4Donato di Niccolò di Betto Bardi, kısaca Donatello (1386 – 13 Aralık 1466), Floransalı Rönesans öncüsü heykeltıraş. Sanat tarihinin en önemli sanatçılarından birisidir.

Biyografi

Asıl adı Donato di Niccolo Betto Bardi olan Donatello’nun Floransa’da 1386’ya doğru doğduğu kabul edilir. Onun sanat alanındaki etkinlikleriyle ilgili ilk belgeler, 1404-1407 arasında Ghiberti’nin atölyesine devam ettiğini gösterir; ancak daha önce, İtalyan heykelcilerinin pek çoğu gibi o da,kuyumculuk alanına yönelmişti; bu mesleği mimar Brunelleschi’nin atölyesinde öğrendiği sanılır. Floransa Vaftizhanesi’nin ikinci kapısı için açılan yarışmada (1401) Brunelleschi’nin başarı kazanamaması üzerine, Donatello onunla birlikte bir süre Roma’da kaldı. Söz konusu yarışma, çeyrek yüzyıl sürecek ve Santa Maria del Fiore Katedrali’nin çevresinde sergilenecek olan hayranlık verici bir çalışmanın başlamasına yol açtı. Yarışmayı kazanan Ghiberti, pek çok sanatçı, tunç ustası ve dekoratörün birbirini izlediği büyük bir şantiye kurdu. Bu dönem boyunca ve mimarMichelozzo ile ortak çalışmaya başlayıncaya kadar, Donatello’nun etkinliği, büyük ölçüde katedrale ve Orsanmichele’ye yönelik çalışmalara bağlıydı. 1406’dan sonra sanatçı kendi hesabına, katedralin Mandorle Kapısı için mermerden iki peygamber heykeli yaptı. Giysisinin dökümleri kalça üzerinde toplanmış ilk Davud (1408-1416) ve pişmiş topraktan devasa Yeşu heykeli (1409-1412) de katedral için hazırlanmıştı; ancak, yapımına Donatello’nun çalışma arkadaşlarından biri olan Bernardo Ciuffagni’nin de katkıda bulunduğu bu sonuncu heykel kesin olarak ortadan kaybolmuştur. Aziz Yuhanna (1411-1415) ise, hayran olunacak yücelikte bir eserdir ve Michelangelo’nun Musa’sının habercisi gibidir.

Bunların yanı sıra heykelci, Orsanmichele için bir koruyucu azizler dizisi hazırladı; Floransalı loncalar hesabına gerçekleştirilen bu dizideki heykeller dıştaki nişlere yerleştirildi. Aziz Markos (1411’e doğru-1415) ve Aziz Giorgio (1415’e doğru-1417) heykelleri tam anlamıyla bağımsız heykele doğru atılmış kesin bir adım sayılabilir. İkinci heykelin oturtmalığı üstüne Donatello ilk alçak kabartması olan Aziz Georgius’un Ejderhayı Öldürmesi’ni yaptı. Varasi’nin yassı kabartma <<rilievo schiacciato>> olarak adlandırdığı bu kabartma türünde, kompozisyon, neredeyse hissedilmeyen bir derece derece hafifletme yöntemi sayesinde, yontulmuş gibi değil de mermer üzerine çizilmiş gibi görünür. Aynı tarihlerde Brunelleschi henüz ünlü eserlerini gerçekleştirmemiştir. Donatello tunç kullanmaya başladığı Toulouselu Aziz Luigi (1422’ye doğru-1425) adlı eseriyle birlikte, o sıralarda gotik mimariye özgü olan niş sorununa kesin bir çözüm getirdi: bundan böyle nişler Korinthos üslubundaki iki gömme ayak arasında kalan dev bir cephe üzerinde, iki küçük İyon sütunu arasına sıkışmış küçük bir apside açılacaktı.

Bir başka anıtsal heykel grubu da, yaklaşık 1420-1436 arasında, katedralin çan kulesindeki nişler için yapılmış olan beş peygamber dizisidir; il Rosso takma adıyla bilinen Nanni di Bartolo, Abraham ve İshak (1421) adlı çalışmasına katkıda bulunmuştur; grubun en önemli heykeli Zuccone (Kel) olarak da adlandırılan Habakuk son derece anlatım yüklü bir kompozisyondur ve derin bir çilecilik ile mutlak bir tinselliğin sonucunu yansıtıyor gibidir.

Davud

Bargello Müzesi’nde yer alan Davud heykeli, Kutsal Kitap’ta adı geçen genç kahramanın düşmanı Calut’u yenmesinden sonraki halini canlandırır. Doğal boyutlardaki bu çıplak heykel, Antikçağ’dan beri ilk olarak yapılmış bir tam kabartmadır ve heykelcilik tarihinin önemli anıtlarından birini oluşturur.

Donatello’nun gençlik yıllarında, katedral için mermerden yaptığı Davud ile yaratmış olduğu galip genç erkek tipi, bu tunçtan heykelde en son biçimine ulaşmıştır: heykel grubu, defneden bir taç üstüne oturtulmuş, böylece çok sayıda bakış açısı elde edilmiştir; kahramanın üstünde yalnızca dizlik ve şapka vardır; silah olarak deve isabet ettirdiği taşı ve devin kafasını uçurduğu kılıcı tutmaktadır. Contrapposto bir duruştaki beden, zarif, coşkulu ve rahatlamış bir halde ve duruşrnr her an değiştirecekmiş gibi görünmektedir; sol bacağıyla yenilgiye uğrattığı devin kafasını çiğnemektedir; devin kafasında iri bir çift kanatla süslü başlık vardır; kanatlardan biri kahramanın sağ bacağına değer durumdadır. Genç bedenden fışkıran şehveti, parlak görünüşlü teni ile incelikle, titizlikle işlenmiş dizlikleri ve defne yapraklı başlığı arasındaki karşıtlık vurgular. <<Yudit ve Holofernos>> grubu gibi Davud heykelinin de XV.yy sonunda Medici’lerin sarayında bulunduğu bilinmektedir.

Başlıca heykelleri

  • 1411-1415 Aziz Yuhanna, mermer.
  • 1415’e doğru-1417 Aziz Georgius’un Ejderhayı Öldürmesi, mermer.
  • 1425-1427 Herodes’in Şöleni, yaldızlı tunç.
  • 1427’ye doğru-1436 Habakuk (Zuccone), mermer.
  • 1435’e doğru Meryem’e müjde, kireçtaşı.
  • 1438 Aziz Yuhanna, ahşap.
  • 1445’e doğru-1453′ Condottiereyi at üzerinde gösteren Gattamelata, tunç.
  • 1446’ya doğru-1460 Davud, tunç. <<Yudit ve Holofernos>>, tunç.
  • 1454’e doğru Azize Maria-Magdalena, ahşap.

May 032012
 

the-ambushHermann David Salomon Corrodi Frascati’de doğdu  (alternatif kaynaklara göre Zürih’de doğduğu söylenir) ve Roma’da uzun yıllar yaşadı. Corrodi (babasının yanında  Accademia di S. Luca Salomon Corrodi’de öğrenim gördü, 1810-1892). İngiliz kraliyet ailesinin geçmişi ile ilgili resimleriyle görev aldı, Kraliçe Victoria ile dostluğu vardı. Mısır, Suriye, Kıbrıs, Uzakdoğu ve  İstanbul da dahil olmak üzere bir çok yeri gezmiştir ve resimlerine konu olmuştur.  Arnold Corrodi kardeşidir. Aslında akademik tarzda bir manzara ressamıdır ve  bir çok çalışmasında 19.yy Oryantalizm etkisi görülür.